Mehr als nur Ideengeber bei Dragon Ball DAIMA

Akira Toriyama, der Schöpfer von Dragon Ball, war in der Vergangenheit meist eher als Ideengeber und Designer in neue Projekte eingebunden. Bei Dragon Ball Super lieferte er vor allem grobe Konzepte und Charakterdesigns, während die Ausarbeitung der Drehbücher größtenteils anderen Autoren überlassen blieb. Mit Dragon Ball DAIMA änderte sich dieses Verhältnis jedoch deutlich - sein Engagement ging diesmal weit über das hinaus, was Fans bisher gewohnt waren. Zudem kündigte der Produzent höchstpersönlich bereits eine Fortsetzung von Dragon Ball DAIMA an, was die Bedeutung und den Erfolg des Projekts zusätzlich unterstreicht.

In einem Interview mit den Regisseuren Aya Komaki und Yoshitaka Yashima, das im offiziellen Dragon Ball DAIMA-Booklet veröffentlicht wurde, verdeutlicht diesen Unterschied. Komaki erklärt darin, dass Toriyamas Skript nicht nur eine Handlungsübersicht enthielt, sondern bis ins Detail ausgearbeitete Dialoge sowie zahlreiche kreative Ideen. Damit stand Toriyama nicht länger nur am Anfang des Projekts, sondern prägte auch die erzählerische Umsetzung unmittelbar mit.

Besonders sichtbar wird sein Einfluss in vielen kleinen, aber markanten Details: ein Supermarkt im Großen Dämonenreich, Majin-Duus Begrüßung „Ncha!“ oder die musikalische Kommunikation der Figur Neva. Solche Einfälle verbinden den typischen Humor des Autors mit frischen Ideen und lassen Dragon Ball DAIMA den klassischen Charme der frühen Jahre ausstrahlen. Komaki bringt es im Interview auf den Punkt: „Dieser Detailreichtum bringt genau den Charme zurück, den viele Fans seit Jahren vermissen.“

Dragon Ball-Gefühl dank Toriyamas Handschrift

Yoshitaka Yashima betont, dass das gesamte Produktionsteam zwar eigene Erinnerungen an Dragon Ball mitbrachte, diese jedoch allein nicht ausreichten, um den typischen Stil der Serie wiederaufleben zu lassen. Erst die enge Zusammenarbeit mit Toriyama habe es ermöglicht, das unverwechselbare „Dragon Ball-Gefühl“ einzufangen.

Diese intensive Einbindung verdeutlicht, wie entscheidend Toriyamas kreative Vision für das gesamte Projekt war. Sein Humor und seine erzählerischen Ideen prägten nicht nur die Handlung, sondern bestimmten auch maßgeblich die Atmosphäre der Serie. Dadurch gelingt es Dragon Ball DAIMA, sich sowohl inhaltlich als auch stilistisch deutlich von Vorgängern wie Dragon Ball Super abzuheben.

Für Fans bedeutet das, dass sie eine Serie erleben können, die frische Impulse setzt und gleichzeitig die Essenz von Dragon Ball bewahrt. Toriyamas Einfluss verspricht eine Rückkehr zu den Wurzeln - mit vertrauter Seele und gleichzeitig neuem Wind.

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— Enomis (@Venixys) September 24, 2025

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Anime-Kultur beeinflusst moderne Technik

Die Faszination für Anime und Manga ist längst kein Nischenthema mehr. Serien wie One Piece, Demon Slayer oder Pokémon erreichen ein Millionenpublikum und prägen die Popkultur weltweit. Innerhalb dieses Phänomens nimmt Dragon Ball eine besondere Rolle ein: Seit den 1980er-Jahren begeistert die Reihe ganze Generationen - mit ikonischen Figuren, eindrucksvollen Transformationen und unvergesslichen Momenten.

Auch nach dem Tod von Schöpfer Akira Toriyama bleibt das Vermächtnis lebendig. Zitate wie „Over 9000!“ sind längst Teil der Internetkultur geworden, und in Filmen, Songs oder Mode tauchen immer wieder Anspielungen auf die Serie auf. Für Fans gehört die Suche nach solchen Verweisen fast schon zum festen Bestandteil des Fandoms - selbst wenn sie auf den ersten Blick nur subtil wirken.

Vor diesem Hintergrund überrascht es kaum, dass nun auch ein Technikprodukt ins Zentrum dieser Diskussionen rückt. Mit dem iPhone 17 Pro stellte Apple ein neues Modell vor, das in den Farben Orange, Blau und Weiß erscheint. Genau diese Kombination erinnert viele sofort an Son Gokus Ultra-Instinkt-Form - eine Assoziation, die seit der Ankündigung für reges Gespräch in den sozialen Netzwerken sorgt.

Farben des iPhone 17 Pro als Hommage

Die Farbauswahl des iPhone 17 Pro wird von einigen als mögliche Anspielung auf Dragon Ball interpretiert. Orange für Gokus Hose, Blau für sein T-Shirt und Weiß für die silbernen Haare seiner Ultra-Instinkt-Verwandlung - in genau dieser Reihenfolge entsteht ein Bild, das an das ikonische Outfit erinnert.

Apple hat sich bisher nicht zu dieser Interpretation geäußert. Ob die Farbgestaltung Zufall ist oder bewusst gewählt wurde, bleibt unklar. Die Diskussion zeigt jedoch, dass Anime und Manga mittlerweile in der Mainstream-Kultur präsent sind.

Durch solche Assoziationen können Produkte eine symbolische Bedeutung erhalten und über ihre technische Funktion hinaus wahrgenommen werden. Die Reaktionen aus der Community verdeutlichen, dass das iPhone 17 Pro durch diese Farbkombination für Fans von Dragon Ball zu mehr als nur einem technischen Gerät werden kann.

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Ein seltener Blick

Dragon Ball ist für viele Fans der beliebteste Anime der Welt - vor allem die epischen Kämpfe haben sich ins Gedächtnis eingebrannt. Einer der unvergesslichsten Momente ist ohne Zweifel der finale Kampf gegen Boo. Genau dieser Augenblick steht nun im Mittelpunkt einer besonderen Veröffentlichung: Die offizielle Dragon-Ball-Website hat im Rahmen des Toriyama-Archiv-Projekts ein farbiges Original-Artwork präsentiert, das Goku als Super-Saiyajin 3 im Duell mit Kid Boo zeigt.

Die Illustration stammt aus Kapitel 512 des Mangas (Dragon Ball Z Kapitel 318) und zeigt die Manga-Seite, die Toriyama seinen Redakteuren vorgelegt hatte, noch bevor der Dialog vollständig eingefügt war. Sie wurde ursprünglich am 28. März 1995 erstellt und ist jetzt erstmals für 24 Stunden öffentlich zugänglich. Besonders faszinierend: Diese Version kommt ganz ohne Sprechblasen aus und legt den Fokus auf Toriyamas pure Bildsprache. Die Szene zeigt, wie Kid Boo versucht, Majin Boo zurückzuhalten, während Goku in seiner Super-Saiyajin-3-Form seine Kräfte sammelt. Sogar der handgeschriebene Soundeffekt „mrm mrm“ - ein Würgegeräusch aus dem Inneren von Boo - hebt Toriyamas Liebe zum Detail hervor.

Für die Community bedeutet dieses Artwork eine emotionale Zeitreise zurück zu einem der dramatischsten Höhepunkte der Serie. Die leuchtenden Farben, die ausdrucksstarken Figuren und die rohe Energie der Zeichnung machen deutlich, warum Dragon Ball Z bis heute Kultstatus genießt.

Schatz für echte Fans

Das Toriyama-Archiv-Projekt versteht sich als Hommage an das Lebenswerk von Akira Toriyama. Es bewahrt nicht nur klassische Werke, sondern öffnet auch den Zugang zu bislang unveröffentlichten Skizzen, Entwürfen und Farbillustrationen - meist nur für kurze Zeit. So entstehen einzigartige Einblicke in den kreativen Prozess des legendären Mangaka.

Die Zeichnung aus Kapitel 512 ist dabei nicht nur ein nostalgisches Highlight, sondern auch ein eindrucksvoller Beweis für Toriyamas handwerkliche Meisterschaft. In einer Zeit, in der Manga überwiegend digital entstehen, wirken diese analogen Kunstwerke wie kleine Zeitkapseln, die das Herz jedes Fans höherschlagen lassen. Während Nachfolger wie Toyotarou, der aktuelle Zeichner von Dragon Ball Super, heute traditionelle und digitale Techniken verbinden, bleibt der unverwechselbare Charme von Toriyamas Originalzeichnungen unerreicht.

Zuletzt präsentierte das Archiv neben der Goku-vs.-Boo-Seite auch ein neues Artwork von Meister Shen, gezeichnet von Toyotarou. Und obwohl der Dragon Ball Super-Manga noch pausiert, sorgen solche Veröffentlichungen dafür, dass die Begeisterung der Fangemeinde lebendig bleibt. Für Sammler und Fans sind diese Einblicke ein unbezahlbarer Schatz - und eine seltene Gelegenheit, Akira Toriyamas Erbe hautnah zu erleben.

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Vom Filler zum Fan-Liebling

In der Welt von Dragon Ball gibt es viele ikonische Figuren, doch manche davon hatten ihren Ursprung zunächst außerhalb des Mangas. Neben Olibu, der 1993 in einem Filler-Arc des Dragon-Ball-Z-Animes eingeführt wurde und erst im neuesten Manga-Kapitel offiziell zum Kanon wurde, gibt es noch einen ganz besonderen Fanliebling, der ursprünglich nicht-kanonisch war und dennoch die Herzen der Zuschauer im Sturm eroberte.

Dieser besondere Charakter ist Bardock, der Vater von Son Goku. Sein erster Auftritt fand 1990 im TV-Special Dragon Ball Z: Bardock - Der Vater von Goku statt, das exklusiv für den Anime produziert wurde. Zu diesem Zeitpunkt galt Bardock lediglich als Filler-Charakter, der nicht zur offiziellen Handlung zählte.

Was viele Fans überrascht: Bardock wurde nicht direkt von Serien-Schöpfer Akira Toriyama erschaffen. Der ursprüngliche Entwurf stammt von Katsuyoshi Nakatsuru, einem talentierten Animator des Toei-Animation-Teams. Toriyama war nur am Rande beteiligt, verlieh der Figur aber später den entscheidenden Feinschliff. Design, Persönlichkeit und die tragische Hintergrundgeschichte des Saiyajin-Kriegers überzeugten Fans wie Macher gleichermaßen.

In einem Interview aus dem offiziellen Guide Dragon Ball Daizenshuu 6 erklärte Akira Toriyama: „Ich mag die Geschichte von Bardock, Gokus Vater, wirklich sehr. Sie ist ziemlich dramatisch. Eine Art von Geschichte, die ich selbst absolut nicht zeichnen würde, wenn es nach mir ginge. Es fühlte sich an, als hätte ich eine ganz andere Art von Dragon Ball gesehen und das auf eine gute Weise. Deshalb fand ich es schön“. Diese Aussage macht deutlich, wie stark Toriyama von der Tiefe der Figur beeindruckt war - und wie Bardock es schließlich schaffte, seinen Platz im Dragon Ball-Universum zu sichern, obwohl er ursprünglich nur ein Nebenprodukt des Anime war.

Bardocks Aufstieg in den offiziellen Manga-Kanon

Dank seiner wachsenden Beliebtheit bei den Fans und Toriyamas persönlicher Wertschätzung fand Bardock schließlich seinen festen Platz im offiziellen Dragon Ball-Kanon. In einer Fragerunde aus dem Jahr 2014 zu Dragon Ball: Episode of Bardock - Super Kanzenban bestätigte Toriyama, dass er Bardocks Geschichte gerade deshalb in die Hauptserie übernommen habe, weil sie ihm damals so gut gefallen habe. Sein erster offizieller Auftritt im Manga erfolgte schließlich in Dragon Ball Minus, einem Kapitel aus dem Sammelband Jaco the Galactic Patrolman, das die Vorgeschichte von Gokus Herkunft beleuchtet. Damit wurde Bardock endgültig Teil der Hauptgeschichte.

Dieser Schritt war nicht nur eine Anerkennung für Bardocks ursprünglichen Schöpfer Katsuyoshi Nakatsuru, sondern auch ein Beweis für die Offenheit und Wandlungsfähigkeit der Dragon Ball-Welt. Figuren, die ursprünglich außerhalb des Mangas entstanden, können dank Fanbegeisterung und kreativer Unterstützung ihren Weg in die zentrale Story finden.

Bardock ist einer der wenigen Filler-Charaktere, dem dieser bemerkenswerte Sprung gelungen ist. Heute gehört er zu den beliebtesten Nebenfiguren der gesamten Reihe. Seine tragische Vergangenheit, sein heroischer Widerstand gegen Freezer und seine enge Verbindung zu Goku machen ihn einzigartig.

Hier seht ihr das ganze Interview:

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Die überraschende Entstehung

Bevor Dragon Ball Super an den Start ging erschien im Jahr 2015 zunächst der Film Dragon Ball Z: Kampf der Götter. Im Rahmen der Arbeiten an diesem Film wurde eine neue Figur eingeführt: Beerus, der Gott der Zerstörung.

Akira Toriyama, der Schöpfer von Dragon Ball, hatte sich bei früheren Filmen meist zurückgehalten. Nach der enttäuschenden Realverfilmung Dragonball: Evolution wollte er beim neuen Film jedoch stärker mitwirken. Deshalb wurden alle Entwürfe zuerst an ihn weitergeleitet, was zu einem Missverständnis führte, das schließlich zur Entstehung von Beerus beitrug.

Die Idee zu Beerus entstand während der Vorbereitungen zum Film. Drehbuchautor Yūsuke Watanabe entwarf anfangs ein Wesen, das andere mit einem Drang zur Zerstörung infizieren sollte - eine Art lebendiger Virus. Der Name „Biirusu“ war dabei als Anspielung auf das deutsche Wort „Virus“ gedacht. Als Akira Toriyama den Entwurf erhielt, interpretierte er den Namen anders, dachte es hieß „Bier“ und strich ein Längenzeichen. So wurde aus „Biirusu“ schließlich „Birusu“, woraus später „Beerus“ wurde. Durch dieses Missverständnis wurden später alle Götter nach alkoholhaltigen Getränken benannt.

Aus dem ursprünglichen Konzept entwickelte sich eine Figur mit launischem Verhalten, Vorliebe für gutes Essen und langen Nickerchen. Die zerstörerischen Fähigkeiten blieben erhalten, doch die Darstellung änderte sich.

So entstand Beerus Design

Das Design von Beerus basiert nicht auf einer mythologischen Figur oder alten Gottheit, sondern auf einer realen Katze. Akira Toriyama besaß eine Cornish Rex, deren Aussehen und Verhalten als Vorlage diente.

Merkmale wie die großen Ohren, der schlanke Körperbau und die aufrechte Haltung dieser Katze flossen direkt in das visuelle Konzept von Beerus ein. Auch die wechselhafte Art des Tieres wurde bei der Ausarbeitung der Figur berücksichtigt. Die Gestaltung verband äußere und charakterliche Elemente des Vorbilds mit dem neuen Charakter im Dragon-Ball-Universum.

Nach dem Erscheinen von Kampf der Götter erhielt Beerus eine zentrale Rolle innerhalb der Handlung. In Dragon Ball Super wurde er regelmäßig eingebunden und ist seither Teil des erweiterten Figurenensembles.

Hier seht ihr die Quelle:

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Das Rätsel

Dragon Ball hat viele erinnerungswürdige Charaktere hervorgebracht - von mächtigen Saiyajin-Kriegern bis hin zu ungewöhnlichen Nebenfiguren mit eigenwilligen Persönlichkeiten. Manche verschwanden im Lauf der Zeit aus dem Fokus der Handlung, ohne dass je ganz klar wurde, warum.

Ein Beispiel dafür ist Lunch - die temperamentvolle Kämpferin mit der gespaltenen Persönlichkeit, die durch Niesen zwischen einer freundlichen und einer aggressiven Version wechselte. In der Originalserie zählte sie zu den festen Nebenfiguren und sorgte mit ihrem unberechenbaren Verhalten für zahlreiche denkwürdige Szenen. Doch ab Dragon Ball Z trat sie kaum noch in Erscheinung, abgesehen von wenigen, kurzen Cameos.

Lange blieb unklar, weshalb sie aus der Serie verschwand. Akira Toriyama selbst erklärte in einem Interview, dass er sie schlicht und einfach vergessen hatte. Doch ein neues Interview mit Mami Koyama, der japanischen Synchronsprecherin von Lunch, liefert nun eine neue Erklärung. Darin berichtet sie von einem Gespräch mit Akira Toriyama, in dem sie ihn wahrscheinlich scherzhaft bat, die Figur vorerst aus der Geschichte zu nehmen, da sie aufgrund eines längeren Auslandsaufenthalts nicht zur Verfügung stand. Toriyama kam dieser Bitte „scheinbar“ nach.

Damit ergibt sich ein neuer Kontext für das Verschwinden der Figur - die Entscheidung könnte also nicht nur an dem Vergessen Akira Toriyamas liegen, sondern auf organisatorischen Gründen hinter den Kulissen. Vielleicht hat er die Bitte von Mami Koyama vergessen und damit den Grund für die Entfernung von Lunch?

Menschliche Helden im neuen Rampenlicht

Während Figuren wie Goku, Vegeta und Gohan weiterhin neue Transformationen durchlaufen, rücken in Dragon Ball Super auch viele menschliche Kämpfer wieder stärker ins Zentrum. Besonders das Turnier der Kraft bot Charakteren wie Krillin, Tenshinhan und sogar Muten Roshi erneut eine Bühne.

Auch im Manga schreitet die Handlung weiter voran. Obwohl der Moro-Ark bislang nicht animiert wurde, kehren darin zahlreiche bekannte Figuren zurück. Selbst Yamchu und Chaozu erhalten Gelegenheiten, sich im Kampf gegen Moros Truppen zu behaupten. Der stärkere Fokus auf Teamarbeit und taktisches Vorgehen erinnert an frühere Erzählweisen der Serie.

Ein konkreter Termin für die Rückkehr des Dragon Ball Super-Animes steht weiterhin aus. Viele Fans verfolgen gespannt die Entwicklungen rund um das Franchise und hoffen darauf, dass die Geschichte irgendwann in animierter Form fortgesetzt wird.

I thank @KosoKoso_hoso for letting me publish the news 🙏 pic.twitter.com/1CgKJJMa6f

— Enomis (@Venixys) July 13, 2025

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Lange Wartezeit für Fans

Seit dem Ende von Dragon Ball Daima Ende Februar wächst die Hoffnung auf eine Fortsetzung von Dragon Ball Super. Doch nun wurde bekannt, dass sich das Warten weiter verlängert. Seit dem Tod von Serienschöpfer Akira Toriyama im vergangenen Jahr befindet sich das Franchise in einer unbestimmten Pause. Der Anime endete bereits 2018, während die Geschichte im Manga fortgeführt wurde - zuletzt mit der Adaption des Films Dragon Ball Super: Super Hero. Doch neuen Berichten zufolge wird es frühestens 2026 weitergehen.

Die Information stammt aus einem Beitrag auf X , in dem Nutzer @cliffeur von einem Gespräch mit V-Jump-Redakteur Victory Uchida berichtet. Demnach sei weder für 2025 ein neues Manga-Kapitel noch eine Rückkehr des Animes geplant. Konkrete Zukunftspläne lägen derzeit nicht vor.

Zwar erschien zuletzt ein spezielles One-Shot-Kapitel, doch insgesamt ist es ruhig um das Franchise geworden. Nach dem Cliffhanger im letzten Manga-Kapitel galten neue Inhalte als wahrscheinlich - diese Hoffnung wurde nun vorerst gedämpft.

Ungewisse Zukunft

Vermutlich ist der Tod von Akira Toriyama der Hauptgrund für die aktuelle Pause. Der Schöpfer von Dragon Ball war maßgeblich an der Entwicklung der Geschichte beteiligt und prägte das Franchise über Jahrzehnte hinweg. Auch wenn Toyotarō in den letzten Jahren vermehrt eigene Ideen einbrachte, basierten viele davon weiterhin auf Toriyamas Konzepten und Rückmeldungen.

Nach seinem Tod herrscht nun offenbar Unsicherheit darüber, wie die Reihe ohne seine kreative Leitung fortgeführt werden kann. Die Verantwortlichen stehen vor der Herausforderung, den charakteristischen Stil und die inhaltliche Qualität beizubehalten. Doch wie Toyotarō auf der Anime Expo France betonte, wird Dragon Ball weitergehen:
„Ich finde nicht, dass Dragon Ball enden sollte.“

Des Weiteren dürfte der aktuelle Rechtekrieg zwischen Toei und dem ehemaligen Editor von Akira Toriyama für die Verspätungen verantwortlich sein. Die Serie ist auf jeden Fall noch nicht abgeschlossen und hat daher noch viel Potenzial für weitere Kapitel. Ob und wann diese veröffentlicht werden, ist derzeit unklar - bis dahin heißt es abwarten.

🚨‼️ Grosse info Dragon Ball Super.
J’ai croisé Victory Uchida et j’ai pu lui parler pendant quelques minutes.
Il m’a confirmé plusieurs fois et très précisément que le manga DBS ne reviendra pas en 2025 et qu’il demande aux fans d’être patient 😩
Merci à lui d’avoir pris le… pic.twitter.com/j1Ut759hqV

— Louis M 🐉🎮 (@cliffeur) July 13, 2025

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Die Entstehung von Dragon Ball GT

Dragon Ball GT ist bis heute einer der umstrittensten Teile des Dragon Ball-Franchise. Im Gegensatz zu seinen Vorgängern wurde GT ohne die direkte Beteiligung von Schöpfer Akira Toriyama produziert. Zwar lieferte Toriyama den Titel und einige grobe Ideen, doch seine Rolle blieb minimal. Die Fans bemerkten schnell, dass GT nicht denselben Geist wie „Dragon Ball“ oder „Dragon Ball Z“ hatte. Viele sahen darin eine reine Kommerzialisierung der Marke durch das Studio Toei Animation.

Nach dem Ende von Dragon Ball Z im Jahr 1996 stand das Franchise an einem Wendepunkt. Es war zu diesem Zeitpunkt bereits ein riesiger kommerzieller Erfolg - nicht nur in Japan, sondern weltweit. Wie Toyotarou, der aktuelle Mangaka von Dragon Ball Super, in einem Interview auf der Japan Anime Expo 2025 erklärte, basierte die Entscheidung zur Fortsetzung des Franchise tatsächlich allein auf wirtschaftlichen Überlegungen. Aber nicht unbedingt in dem Sinne, wie man es sich vorstelt. So erklärte Toyotarou: „Viele Menschen lebten vom Dragon Ball-Universum - ein abruptes Ende hätte [in Japan] wirtschaftliche Probleme verursacht“, so Toyotarou. Zu der Zeit gab es offensichtlich viele Menschen in Japan die direkt oder indirekt an Dragon Ball GT arbeiteten und damit ihr Geld verdienten. Für Toei war dies scheinbar Grund genug um anzunehmen, dass ein Ende des Franchises eine wirtschaftliche Katastrophe für Japan bedeuten würde. Um dies zu verhindern, entschied man sich scheinbar, Dragon Ball GT zu produzieren. Was zunächst als sehr altruistisch erscheint, dürfte aber in Wahrheit auch auf wirtschaftliche Interessen für Toei selbst zurückzuführen sein.

Es gab jedoch ein Problem nach Dragon Ball Z. Der damalige Redakteur Torishima wusste, dass Toriyama keine Lust hatte, erneut eine neue Serie zu entwickeln. Aus diesem Grund wurde ein minimalistischer Ansatz gewählt: wenige neue Charaktere, eine einfache Handlung und ein Fokus auf bereits etablierte Elemente. Toei entwickelte somit Dragon Ball GT als eigenständige Fortsetzung, die den Hype aufrechterhalten sollte - allerdings ohne das kreative Herzstück der Serie.

Die Auswirkungen

Dragon Ball GT stieß nach seiner Veröffentlichung weltweit auf geteilte Meinungen. Viele Fans kritisierten die Serie für ihren anderen Stil, die flache Handlung und die Veränderung bekannter Figuren wie Goku. Für viele fühlte sich GT einfach nicht mehr wie echtes Dragon Ball an.

Trotz der Kritik blieb GT über Jahre hinweg der einzige neue Inhalt des Franchise. Erst mit Dragon Ball Super – und damit 18 Jahre später! – und Akira Toriyamas Rückkehr kam neuer Schwung in das Franchise. Laut Toyotarou war GT ein notwendiger Schritt, um das Franchise wirtschaftlich am Leben zu halten - auch wenn es inhaltlich nicht alle Fans überzeugen konnte. In Deutschland wurde Dragon Ball GT jedoch erst 2006 und damit ganze 9 Jahre nach dem japanischen Release veröffentlicht.

Im Rückblick gilt Dragon Ball GT als Lückenfüller zwischen zwei kreativen Phasen. Auch wenn es oft kritisch betrachtet wird, trug es dazu bei, das Franchise zu überbrücken und relevant zu halten - ein kleiner, aber nicht unbedeutender Teil der Dragon Ball-Geschichte. Dennoch hatte Dragon Ball GT einige Elemente, die von Akira Toriyama als „spaßig“ bezeichnet hatte. So wahrscheinlich auch der Super Saiyajin 4, weswegen dieser fast 1-zu-1 auch in Daima übernommen wurde.

– There were lots of people relying on the IP, so DB ending would cause “economic problems”. This is why DBGT! Usually you’d ask the author to do more but Torishima knew he wouldn’t (as he’d just finished) and only asked “some characters and a simple plot”.
“Make do with this”.

— Von (bis) (@vondbz2) July 4, 2025

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Alles ist Kanon

Auf der Japan Expo Paris wurde bereits einiges Enthüllendes von Toyotarou bekanntgegeben, dem aktuellen Mangaka von Dragon Ball Super. In einer offenen und leidenschaftlichen Aussage zeigte er seine große Liebe zum gesamten Dragon Ball-Universum. Seit der Veröffentlichung von Dragon Ball Super im Jahr 2015 wird unter Fans immer wieder diskutiert, was tatsächlich zur offiziellen Handlung gehört - besonders im Vergleich zu Serien wie Dragon Ball GT oder Spin-offs wie Dragon Ball Heroes.

Der Kanon-Status war lange Zeit ein heikles Thema. Dragon Ball GT wurde oft als „inoffizielle Fortsetzung“ nach Dragon Ball Z betrachtet, da Akira Toriyama nur eingeschränkt bis gar nicht involviert war. Dragon Ball Heroes galt hingegen bisher als reines Marketingprojekt ohne kanonischen Anspruch. Dragon Ball Super hingegen wurde als offizielle Fortsetzung von Dragon Ball Z angesehen. Dragon Ball Daima wurde ebenfalls als kanonische Fortsetzung gesehen, da dies auch Toriyamas letztes Projekt ist.

Toyotarou brachte mit einer Aussage nun frischen Wind in diese Debatte: „Ich liebe Dragon Ball in seiner Gesamtheit, daher ist für mich alles Kanon.“ Seine Perspektive macht deutlich, dass selbst alternative Zeitlinien und Videospielinhalte Teil eines größeren Multiversums sein könnten.

Bemerkenswert ist außerdem, dass Toyotarou seine Haltung bereits in früheren Werken andeutete. So zeigt Kapitel 104 von Dragon Ball Super, das erste, das er nach Toriyamas Tod alleine zeichnete, eine Statue von Olibu - einer Figur, die ausschließlich aus nicht-kanonischen Filler-Episoden stammt. Diese bewusste Entscheidung signalisiert seine Anerkennung sämtlicher Dragon Ball-Medien als Teil eines größeren Ganzen.

Die Zukunft

Toyotarous Offenheit gegenüber der Kanon-Frage könnte das gesamte Franchise grundlegend verändern. Wenn wirklich alles offiziell ist - von Dragon Ball GT bis hin zu anderen Erweiterungen - eröffnen sich den Machern ungeahnte kreative Möglichkeiten. Eine große Vielfalt an Charakteren, Welten und Zeitlinien steht bereit, um neue, spannende Geschichten und Crossover zu entwickeln, die bislang undenkbar schienen.

Die Fans können sich somit auf eine deutlich abwechslungsreichere Zukunft freuen. Besonders jetzt, wo der Dragon Ball Super-Manga nach Kapitel 104 pausiert, gewinnen alternative Medien wie Dragon Ball DAIMA zunehmend an Bedeutung. Letzterer sorgte mit der Einführung eines neuen Super Saiyajin 4 für Aufsehen. Besonders, weil offensichtliche Ähnlichkeiten zum SSJ4 aus Dragon Ball GT bestehen.

Diese neuen Medien könnten nicht nur die Wartezeit überbrücken, sondern möglicherweise zu einem integralen Bestandteil der Hauptstoryline werden. Toyotarous Aussage bringt damit frischen Wind ins Franchise und setzt einen neuen Maßstab für die gesamte Welt von Dragon Ball und kommt damit auch einigen Fans entgegen, die Dragon Ball GT unbedingt als kanonisch sehen möchte.

Some teasers:
– When they came in, Torishima arrived first and said hi. He soldes Nakatsuru because he didn’t say hello lol.
– Toyotaro loves all of DB so all of it is canon to him. He specifically mentioned DBO.

— Von (bis) back home (@vondbz2) July 4, 2025

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Die Schurken

Seit Jahrzehnten begeistert das Dragon-Ball-Universum Millionen Fans auf der ganzen Welt. Neben den ikonischen Helden wie Son Goku und Vegeta sind es vor allem die Schurken, die der Serie ihren unverwechselbaren Charakter verleihen. Namen wie Cell, Majin Boo oder Freezer haben sich tief ins kollektive Gedächtnis der Fan-Community eingebrannt.

Während viele dieser legendären Gegner direkt aus der Feder von Akira Toriyama stammen, gibt es in der aktuellen Ära des Franchise eine Figur, die aus einer anderen Quelle stammt: Black Freezer. Diese düstere, noch mächtigere Version des einstigen Tyrannen bringt frischen Wind in die Handlung von Dragon Ball Super - und sorgt weltweit für Aufsehen. Was dabei viele überrascht: Black Freezer ist nicht das Werk von Toriyama selbst, sondern wurde von Toyotarō, dem offiziellen Mangaka der aktuellen Manga-Reihe, erschaffen.

Toyotarō selbst sprach in einem Interview über seine wachsende kreative Verantwortung im Dragon-Ball-Universum - und über die Figuren, auf die er besonders stolz ist. Dabei verriet er: „Mein Lieblingscharakter ist Granola. Als ich ihn gezeichnet und Toriyama vorgestellt habe, sagte er sofort: ‚Okay, super, mach das so!‘ Das hat mich sehr stolz gemacht. Auch die Figur Black Freeza habe ich entworfen - darauf bin ich ebenfalls besonders stolz.“

Dragon Ball lebt weiter

Toyotarō ist längst kein Unbekannter mehr in der Welt von Dragon Ball. Als offizieller Nachfolger von Akira Toriyama führt er das Vermächtnis des Kult-Mangas mit spürbarem Respekt und großer Leidenschaft fort. Auf der Anime Expo France sprach er offen über seine enge Verbindung zur Serie.

Mit Figuren wie Granola und Black Freezer bringt Toyotarō nicht nur frischen Wind in die Geschichte, sondern auch neue erzählerische Tiefe und kreative Impulse. Besonders die Entwicklung von Black Freezer zeigt, wie ernst er seine Rolle als kreativer Kopf nimmt - ohne dabei die DNA der Serie zu verändern oder ihre Wurzeln aus den Augen zu verlieren.

Die Fans dürfen also gespannt sein: Mit Toyotarō an der Spitze befindet sich Dragon Ball in den richtigen Händen. Seine finstere Schöpfung Black Freezer ist der beste Beweis dafür, dass dieses Universum noch längst nicht auserzählt ist - und dass das nächste große Kapitel schon in den Startlöchern steht.

Toyotaro interview on France Info, english translation :

_ This isn't my first time in France. I've been here before when I was a student. I was thrilled to see the Eiffel Tower, the Arc de Triomphe, the Louvre Museum, and Notre-Dame.

_ The fact that France is the second… pic.twitter.com/npxandHIK6

— Piccolo Damayonnaiz (@PiccoDamayonaiz) July 5, 2025

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